Povijest havajskog Hula plesa ukorijenjena je u priči o kolonijalizmu i očuvanju havajske kulture. Ples je gotovo sinonim za same otoke.
Ukorijenjen u svetoj ceremoniji
Izvorno je Hula ples razvijen kao dio religijske tradicije pacifičkih otoka i na neki je način povijesno povezan s azijskim plesom. Puni naziv tradicionalnog oblika bio je Hula Kahiko i koristio se za odavanje počasti i zabavljanje poglavica, posebno kada su putovali od mjesta do mjesta. Ples je imao mnogo pokreta i značenja, od elemenata prirode do stvari tako specifičnih kao što je hvaljenje plodnosti njihovog vođe. Različiti koraci hula plesa imaju različita značenja, iako su ona izgubljena za većinu plesača i publike hula plesa.
Plesanje hule tradicionalno je bilo vrlo ozbiljan posao. Zapravo, ako su pogreške napravljene u ovim vrlo ozbiljnim ceremonijalnim izvedbama, ne samo da su one poništavale sve pozitivne stvari koje su se slavile, već su se manjkavi plesovi također smatrali predznakom loše sreće! Da bi sigurno naučili korake, naime, plesači koji su tek počeli učiti plesove podučavani kumu hulom (doslovno izvor znanja) morali su se staviti pod zaštitu božice Lake kako bi bili zaštićeni od posljedica. njihovih pogrešnih koraka.
Hula kostimi
Popularna kultura ima hula plesačice koje nose grudnjake boje kokosa, leis i suknje od trave, što odaje razboritost koju su prenijeli prvi putnici sa Zapada koji su se susreli s pravim havajskim kostimima. Zapravo, žene su bile u toplesu, ne iz djetinjastih razloga, već jednostavno zato što se ženske grudi nisu smatrale nečim čega se treba sramiti ili pokrivati. Hula plesačice nosile su istu vrstu suknje koju bi inače nosile, zvanu pāʻū, a ne travu. Ponekad bi nosile nekoliko jardi materijala (zvanog tapa) kako bi se pokazale, zajedno s mnogim ogrlicama, narukvicama, narukvicama i cvjetnim leisima. Muški plesači (ples su obično izvodila oba spola) nosili su ogrlice na bedrima, s istim vrstama nakita i leja kao i njihove plesačice.
Zanimljivo, nošenje leia i tapa za ples proželo ih je aurom svetosti što je značilo da se ne smiju nositi nakon plesa - umjesto toga, prinošene su kao žrtve božici Laki u halau ili školi za hula plesače.
vjersko nezadovoljstvo
1820., kada su američki protestantski misionari vidjeli ples, otkrili su da kostimi i pokreti u njima pobuđuju seksualne osjećaje unatoč namjernoj svetoj i nevinoj prirodi plesova. Dok su obraćali havajske kraljevske obitelji, poticali su vladare da zabrane ples. Iako je neko vrijeme bila izbjegavana u javnosti, privatno je ostala bitan dio kulture, a kralj David Kalakaua i princeza Ruth Keelikolani bili su ključni u oživljavanju umjetnosti i poticanju svojih sunarodnjaka (to je bilo prije nego što su Havaji pripojeni) da održe tradiciju starije umjetnosti.
Moderna povijest havajskog hula plesa
Novi oblik proizašao je iz ove opomene od strane kraljevske porodice, poznat kao hula ku'i (" staro i novo"). Neki od svetih aspekata uklonjeni su iz plesa, ali su se neki tradicionalni instrumenti koristili prije prodora zapadnih žičanih instrumenata. Ozbiljni proučavatelji hule i dalje su bili odani božici Laki, a vjerski elementi ostali su značajan dio plesa. vježbaj.
Iako su ovi plesovi bili sveti, postojao je još jedan oblik hule poznat kao hula 'auana koji je bio više oblik zabave, posebno kada su posjetitelji počeli dolaziti na otoke. Početkom 1900-ih turistička trgovina počela je uzletjeti, osobito kada se ples pojavio u holivudskim filmovima. Iako su mnoge hula plesačice kapitalizirale popularne zabavne aspekte plesa na karnevalskim priredbama, pozornicama u Vegasu ili drugim mjestima namijenjenim turistima, tradicionalni oblik također ostaje živ. Festivali kao što je Merrie Monarch Festival slave svu umjetnost hula, glazbe i pokreta, a kostimi se kreću od jednostavno tradicionalnih do finih svečanih nošnji kao što su mu'umu'u ili otmjeni pojasevi za muškarce.
Bez obzira na oblik, hula je u osnovi ples koji je uvijek namijenjen da u njemu uživaju i plesači i publika.
