Povijest filipinskog narodnog plesa uključuje utjecaje imigranata i osvajača dok u isto vrijeme zadržava izrazito filipinske korijene. Filipinski narodni ples pravi je odraz svakodnevnog života prošlih stoljeća, a istovremeno očarava modernu publiku.
Povijest narodnog plesa na Filipinima
Folklorni ples je povijest ljudi u pokretu. U nekim kulturama, njegovi blijedi fragmenti preživjeli su stoljeća invazija i dijaspora. Na Filipinima je narodni ples snažan i postojan autohtoni izraz.
Predkolonijalno
Prije zabilježene povijesti Filipina, prije nego što su španjolski konkvistadori osvojili i kristijanizirali stanovništvo, od najranijeg naseljavanja ovog vulkanskog arhipelaga, ljudi su plesali. Plesali su kako bi umirili bogove, pridobili naklonost moćnih duhova, proslavili lov ili žetvu, oponašali egzotične oblike života oko sebe. Plesali su svoje priče i svoje šamanske rituale, svoje obrede prijelaza i svoje zapamćene legende i povijest.
Ruralni plesovi uključuju takve omiljene kao što su Tinikling s visokim korakom, koji oponaša pticu, i Gaway-Gaway, koji prikazuje pokrete djece koja vuku stabljike korijena gawaya tijekom obilne žetve. Poganska plemena, Higaonon, Subanon, Bagogo i druga koja su tisućama godina naseljavala Filipine, sačuvala su svoje običaje i simbolične plesove. Djelomično kroz izolaciju, svoju su kulturu sačuvali od utjecaja valova useljenika koji su stoljećima naselili arhipelag. Danas plemenski plesovi kao što su Dugso (ples zahvalnosti za dobru žetvu ili muškog nasljednika, koji se pleše sa zvončićima na gležnju), Sohten (ratni ples koji se sastoji isključivo od muškaraca) i Lawin-Lawin (još jedan muški ples koji oponaša letećeg orla u nebo) pažljivo se dokumentiraju i održavaju na životu u izvedbi filipinskih folklornih trupa i kulturnih institucija, kao što je Parangal Dance Company.
Pagdiwata je ples u transu koji uključuje plesačice koje izvode ritual zahvalnosti u vrijeme žetvenog mjeseca. Šamanske figure oponašaju duhove koji ih posjeduju i odigravaju dramu koja može trajati satima.
Muslimanski trgovci
Muslimanski trgovci s Malajskog arhipelaga stigli su do Filipina u 14. stoljeću, znatno prije Europljana. Njihovo obraćenje stanovništva bilo je skroman posao; bili su više zainteresirani za trgovinu nego za kolonizaciju, iako su uspostavili uporišta i preobratili lokalno stanovništvo na islam. U krajevima gdje su se naselili stvarali su i svoje narodne plesove. Singkil je jedan od najpoznatijih. Prikazuje nevolju princeze uhvaćene u čarobni potres u šumi. Njezin vjerni sluga pokušava je zaštititi suncobranom dok princeza graciozno izbjegava drveće koje pada, a na kraju ju spašava princ.
španjolska kolonizacija
Narodni plesovi preživjeli su europsku invaziju, a plesači su prilagodili nametnuto kršćansko vjerovanje i kulturu vlastitim plesovima, posuđujući dvorsku koreografiju, ali prožimajući je filipinskim duhom. Ples Maria Clara spojio je španjolski dvorski stil (i njegove stilizirane konvencije udvaranja) s filipinskom bujnošću. Maria Clara je čista i plemenita junakinja romana koja predstavlja najbolje kvalitete filipinske žene. Plesači nose europsku nošnju iz 16. stoljeća, ali se kreću uz zvukove bambusovih kastanjeta.
Folkloric Fusion
Cijenjeni narodni plesovi iz nizinskih i brdskih plemena opstaju u svom tradicionalnom obliku i u suvremenoj koreografiji za filipinske baletne trupe. Ples je još uvijek kazalište identiteta filipinskog naroda, živahan i cijenjen način da ispričaju svoju priču sa svom bogatom poviješću svoje prošlosti.
ritam ide dalje
Tradicionalni ples se još uvijek izvodi na proslavama rođenja i vjenčanja. Moderni festivali narodnog plesa još uvijek prikazuju drevne plesove koji se izvode u nošnjama filipinskog plemenskog razdoblja. Ako ste dovoljno sretni da prisustvujete izvedbi, čut ćete udaraljke kao što su gangsa (mali bakreni gong), tobtob (mjedeni gong) ili hibat (gong koji se svira mekim drvenim štapom), prateći plesove kao što su Palok i Lumagen. Mnogi plemenski plesovi ne koriste vanjske glazbenike; plesači stvaraju vlastitu pratnju tapkanjem i pljeskom.
Idudu: Snimka drevne kulture
Iz područja Abra, Cordillera, dolazi Idudu, koji slavi obitelj kao temeljni blok filipinske kulture. Prikazujući tipičan dan u životu jedne obitelji, otac je prikazan kako radi u polju dok se majka brine za djecu. Čim otac završi, majka odlazi u polje da nastavi posao, dok se otac vraća u kuću da uspava bebu.
Pjevačica obično daje dobro poznatu uspavanku tijekom ovog dijela plesa, a ona naglašava nužnost suradnje i međusobne podrške u strukturi obitelji Tingulan.
Maglalatik: Ples rata
Ples prije obraćenja Filipina na kršćanstvo zove se Maglalatik. Predstavlja žestoku bitku između pripadnika plemena Moro (u crvenim hlačama) i kršćanskih vojnika iz Španjolske (u plavim). Obje grupe nose remenje s ljuskama kokosovog oraha čvrsto pričvršćenim za njihova tijela po kojima se više puta udara drugim ljuskama koje drže u rukama.
Izvorno iz Binana, pokrajina Laguna, sada je jedan od najčešćih plesova u filipinskim folklornim plesnim izvedbama.
Pandanggo sa Ilaw: Grace and Balance
Izveden iz španjolske riječi fandango, ovaj je ples jedan od nekoliko osmišljenih da pokažu gracioznost, ravnotežu i spretnost izvođača. Tri čaše vina (ili, u moderno doba, vode) drže u rukama i na vrhu glave plesača dok se kreću, nikad ne prolivši ni kap.
Ovo je slično plesu Binasuan iz provincije Pangasinan koji se izvodi s čašama.
YouTube Video
Tinikling: Ptice plešu iznad bambusa
Možda najpoznatiji ples u povijesti filipinskog narodnog plesa, Tinikling oponaša visoko koračanje ptica u filipinskim džunglama preko zamki od bambusa koje bi im lovci postavljali. Dva plesača, obično muškarac i žena, graciozno ulaze i izlaze iz ukrštenih bambusovih motki koje se pomiču zajedno i odvojeno uz glazbu.
Ples postaje sve brži i brži kako ide, a omiljen je kod publike filipinskih plesnih grupa koje putuju svijetom. Tinikling ilustrira složenost i ritmički izazov ekspresivnih i zamršenih formi filipinskog narodnog plesa.
YouTube Video
Više o kulturnim plesovima
Nedavni preporod interesa za sve narodne i kulturne plesove potaknuo je pojavljivanje mnogih izvora na internetu. Možete gledati ove narodne plesove na YouTubeu, čitati o kulturnoj povijesti na informativnim stranicama, pa čak i naučiti neke od plesova putem videozapisa s uputama. Provjerite neke od ovih izvora kako biste dodatno razvili svoje znanje o filipinskom narodnom plesu:
- Sayam Pilipinas: Mnoštvo informacija dostupno je putem ove informativne web stranice, gdje su plesovi podijeljeni u kategorije i zatim objašnjeni uz pomoć slika.
- Kulturni centar Filipina: ovo mjesto kojim upravlja vlada prikazuje filipinsku umjetnost i folklorne plesne trupe kao što je Bayanihan, Nacionalna plesna kompanija Filipina, s datumima nastupa i cijenama ulaznica.
- Parangal: Filipinska plesna kompanija sa sjedištem u San Franciscu koja donosi umjetnost Filipina američkoj publici.
- ArtsBridge America: Način na koji se ples i kultura isprepliću diljem svijeta istražuje se u ovom izvedbenom kurikulumu osmišljenom za podučavanje o kulturnim plesovima svijeta.
- Ritwal: DVD koji prikazuje nekoliko različitih vrsta filipinskog narodnog plesa, ovo je vizualna gozba za sve zainteresirane za taj žanr.
Povijest plesa od antičke do moderne
Povijest plesa na Filipinima duga je i bogata priča koja pokazuje koliko su plesovi isprepleteni sa svakodnevnim životom i važnim događajima. Naučite nekoliko plesova kako biste stvarno povećali svoje razumijevanje i cijenjenje ovog plesnog žanra; dok se koreografija u početku može činiti teškom, malo fokusiranog učenja može puno pomoći.
