Povijest trbušnog plesa

Sadržaj:

Povijest trbušnog plesa
Povijest trbušnog plesa
Anonim
Trbušna plesačica
Trbušna plesačica

Povijest trbušnog plesa prelazi mnoge kulturne granice, počevši od Bliskog istoka i Afrike, a dalje se razvijajući u zapadnim kulturama kao oblik kulturnog plesa i egzotične zabave. U 21. stoljeću žanr je stekao značajnu popularnost u cijelom svijetu.

Povijest ranog trbušnog plesa

Izraz "trbušni ples" je vesternizirani naziv koji se izvorno odnosio na tradicionalni bliskoistočni ples. Najraniji oblici trbušnog plesa bili su egipatski ples ghawazi tijekom 19. stoljeća i Raqs Sharqi, arapski ples 20. stoljeća. Unatoč položaju Egipta u Africi i doprinosima drugih nacija poput Francuske, Turske i Sjedinjenih Država, pojam trbušni ples danas se obično koristi za uključivanje svih tradicionalnih plesova regije Bliskog istoka, uključujući one koji tamo nisu geografski smješteni.

Porijeklo u Egiptu

Prve trbušne plesačice bile su skupina putujućih plesačica poznatih kao ghawazee. Ove su se žene u Egiptu u 18. stoljeću smatrale Cigankama i bile su protjerane iz Kaira tijekom 1830-ih, ali su nastavile nastupati u Gornjem Egiptu, a kasnije i na Bliskom istoku i u Europi. Trbušni ples je u tom razdoblju bio često poznat kao "orijentalni" ples, a žene su proslavile u Europi autori i slikari zaintrigirani egzotičnom prirodom umjetnosti.

Iz grupe ghawazee počeo se razvijati raqs sharqi žanr trbušnog plesa. Urbaniji od najčišćih plesnih oblika u ranijoj povijesti trbušnog plesa, brzo je postao popularan i uzeo je tragove ne samo od ghawazeeja, već i od raznih stilova narodnog plesa, baleta, latino plesova, pa čak i od američkih koračnica.

Trbušni ples je stekao popularnost u Sjedinjenim Državama 1960-ih i 1970-ih u vrijeme kada je sve više žena postajalo slobodnih duhova. U to je vrijeme ples imao prilično senzualnu reputaciju, a žene sa zapada su naporno radile kako bi ga ponovno osmislile kao ples usmjeren na žene koji se izvodio u kombinaciji sa ženskim slavljima kao što su rođenje djeteta i novovjekovno obožavanje boginje.

Koreografija kroz stoljeća

Iako je trbušni ples vrlo razmetljiv u stilu i kostimima, osnovni ples zahtijeva discipliniranu vještinu izolacije. Iz tog razloga, oni s iskustvom u plesanju jazza ili baleta dobro će se snaći s osnovnom tehnikom trbušnog plesa. Glavni mišići plesačeva tijela izvode svaki pokret, za razliku od upotrebe samih vanjskih mišića. Većina pokreta dolazi iz područja kuka i zdjelice; međutim, izolacija ramena i prsa također je ključna za izvedbu koja izgleda tečno.

Postoji mnogo koraka u raznim stilovima trbušnog plesa koji se izvode diljem svijeta, ali klasični koraci koji se vraćaju kroz nekoliko razdoblja u povijesti trbušnog plesa su:

Shimmy- vibriranje kukova koristeći mišiće donjeg dijela leđa. Možete treptati naprijed-natrag ili s jedne na drugu stranu kako biste stvorili ovu vibraciju, a povremeno se izvodi i u ramenima.

Talasanje - tečni, tečni pokreti po cijelom tijelu, uključujući pulsirajući ritam prsnog koša i kružno okretanje bokova i trbuha

Udarci kukovima - oštro i brzo pulsiranje kukova koji izlaze iz tijela. Kada se izvodi u najvećoj brzini, izgleda kao da se zdjelica njiše, ali zapravo je težina nogu koje brzo pulsiraju naizmjenično ono što stvara iluziju kukova.

Povijest kostima i rekvizita

Rani kostimi za trbušni ples sastojali su se od pripijenog gornjeg dijela grudnjaka, remena koji se spuštao nisko na bokovima, a zatim duge suknje ili lepršavih hlača. Oni su obično prekriveni ukrasima od resa, novčića, dragulja ili šljokica. Ovaj povijesni izgled, prvi put prikazan na najranijim trbušnim plesačicama, često se koristi i danas.

Povijest trbušnog plesa također prikazuje široku lepezu rekvizita koji se koriste diljem svijeta. Američke trbušne plesačice ih vrlo često koriste jer povećavaju zabavnu vrijednost njihovih nastupa. Tradicionalniji studiji za trbušni ples mogu obeshrabriti korištenje rekvizita, umjesto toga nadajući se da će se više usredotočiti na fizičku disciplinu i umjetnost samog plesa. Neki rekviziti koje možete vidjeti da se koriste u ustanovama za zabavu kao što su američki restorani uključuju lepeze, činele za prste, tamburine, mačeve, zmije, štapove i velove ili lagane šalove. Sve to nije obavezno i prepušteno je nahođenju koreografa i plesača.

Učenje umjetnosti i povijesti

Možete učiti trbušni ples u mnogim studijima diljem Sjedinjenih Država, a mnogi uključuju kratku povijest zanata kako biste mogli cijeniti i stupiti u dodir s njegovom dugom tradicijom koja se sada nalazi u toliko različitih kultura.

Preporučeni: