Čujete ritam glasnog škljocanja prstima dok se glumci pojavljuju, nakon čega slijede brzi, drski dometi drvenih i limenih puhača. Svaki škljocaj, trzaj zgloba i odvažan korak je izjava hrabrosti, arogancije, prijetnje i sukoba. Dobrodošli u West Side Story, gdje pokret priča priču.
Ples pokreće narativ
Koreograf-redatelj pojavio se kao specijalitet američkog kazališta u radu Jeromea Robbinsa, njegovog štićenika Boba Fossea i drugih plesača-dramatičara koji su razumjeli snažan utjecaj plesa na publiku. U Priči sa zapadne strane, Robbins je raskinuo tradiciju glazbenog kazališta kako bi prikazao neglamurozni svijet urbanih bandi sa svom težinom klasičnih narativa o privilegiranoj klasi. Shakespeareov Romeo i Julija inspiracija su za tragediju Tony i Maria. Međutim, Robbins je uzeo jednostavne konvencije kostimiranog bala i borbe mačevima i transformirao ih u slavnu gužvu džezerskih, baletnih eksplozija plesa kako bi privukao pozornost, razbuktao tjeskobu i slomio srca. Podignuto rame, ispružena ruka ili tapkanje nogom telegrafiraju namjeru i radnju, kao i bilo koju pjesmu ili rečenicu u Priči sa zapadne strane. Koreografija je ključni razlog zašto briljantno odstupanje od konvencionalnih brodvejskih mjuzikla traje i pojavljuje se posvuda, od srednjoškolskih pozornica do flash mobova na Times Squareu.
Stil je jednak suštini
Robbinsovo oštroumno zapažanje i njegovo majstorstvo baleta oblikovali su stil svakog skoka i geste u Priči sa zapadne strane. Ulične bande i ratovanje bandi -- vrlo prisutna stvarnost u New Yorku u vrijeme kada su kreatori serije zamislili -- bili su grubi, sugestivni, sirovi, nasilni i posjedovali su prepoznatljivo razmetanje. Osiromašeni i obespravljeni "lokalci", i još novopečeni nedavni imigranti, identificirali su se s kulturom koja je odbacila gentrificiranije ekonomske klase koje su odbacile njih. Svaki potez u Priči sa zapadne strane odražavao je tu stvarnost.
Balet je koreografiji dao gracioznost; jazz i genije dali su mu osobnost. Robbins je koristio velike pokrete cijelog tijela, brze i nagle geste, duge skokove koji su eksplodirali s ispucalog asf alta, naglasak na niskim ritmovima glazbe kako bi prikazao mladu, agresivnu, nestalnu mušku energiju u Jetsima i Sharksima. Oblikovao je ženski lik vijugavijim i sugestivnijim djelovanjem: suknje koje se viju Stil West Side Story oslanja se na vatrenu dinamiku, ratoborni staccato, sinkopu, pretjerana proširenja -- osobito visoko dizanje nogu -- i lirske pokrete ljubavnika i ožalošćenih. Robbins je tako briljantno uspio spojiti balet i jazz da su njegovi Simfonijski plesovi, adaptirani za New York City Ballet gotovo doslovno iz koreografije WSS-a, glavni dio repertoara kompanije.
Hod u karakter
Primijetite koliko često likovi u seriji počinju hodati. Te šetnje - šetanje, razmetanje, tajno - uspostavljaju raspoloženje i scenu i brzo se pretvaraju u koreografiju koja pokreće narativ. Robbins je bio zahtjevan i iscrpljujući upravitelj. Poticao je svoje plesače, sve visoko obučene profesionalce u klasičnim umjetnostima, da šetaju ili koračaju pozornicom poput žilavih mladih ljudi i uđu u ples. Beskonačno je uvježbavao i pregledavao svaki ples, toliko je prekoračio budžet kad je predstava na Broadwayu pretvorena u nagrađivani film da je otpušten iz filma. (Otkrivajuća anegdota govori o tome kako su plesači s žuljevima i modricama spalili svoje jastučiće za koljena ispred Robbinsovog ureda nakon što je konačno odobrio snimanje Coola za film.)
Pojedinac pleše na rubu dijaloga i glumi po strani kako bi ispričao priču. Dok se Mambo okreće u Cha-Cha u teretani, sudbonosna plesna sekvenca isprepliće sudbine Tonyja i Marije mnogo čvršće od Julietine jadikovke: "Moja jedina ljubav proizašla je iz moje jedine mržnje! Prerano viđen nepoznat, a spoznat prekasno! "ikad mogao. Cool je dinamit u boci, dok Jetsi upozoravaju jedni druge da obuzdaju bijes i neprijateljstvo koji će eruptirati u krvoproliće i nastaviti drevnu svađu. Capuletovi i Montaguei nemaju ništa o Jetsima i Sharksima, a nade i snovi tih huligana iz 20. stoljeća bez riječi su izraženi oštrim kutovima i kontrakcijama tijela na pozornici.
Svijet divlji i svijetli
Samo gledajte plesove i "čitate" priču. Uvodna sekvenca - bez ikakvog pravog dijaloga - postavlja kulturne uvjete koji su svakodnevna stvarnost dviju bandi s krvnom osvetom koja prkosi logici, ali sažima jedno razdoblje. U Americi drska, seksi pokretna igra između Portorikanskih muškaraca i žena ismijava neprijateljski nastrojeni svijet u kojem se nalaze, nenastanjivi svijet iz kojeg dolaze i moćna zavođenja koja će ih romantično i tragično ujediniti kako se priča odvija. Ples u teretani je kontrolirano nasilje, zamjena za ubojiti sukob koji slijedi. Napetost raste kako ples postaje sve uznemirujući i intenzivniji - sekvenca pokušaja silovanja bila je šokantna za publiku 1957. godine i danas je u izobilju prepoznatljiva. Nema uzaludnih koraka i uzaludnih riječi u West Side Story. Ako izuzmete koreografiju, imat ćete koncept, ideju, ali nikad nezaboravnu avanturu od krvi i mesa koja se šepuri i nervira [svoj] sat na pozornici - i osvaja generacije posjetitelja kazališta u svom nemilosrdnom plesu.
